ALL STARS L’impensato come linguaggio umano 04|05 - 04|06|21 mtn | museo temporaneo navile di Bologna ingresso su appuntamento La mostra fa parte del programma istituzionale di ArtCity Bologna 2021 Joseph Beuys, Alexander Calder, Gino De Dominicis, Emilio Isgrò, Urs Lüthi, Jannis Kounellis, Joseph Kosuth, Hermann Nitsch, Luigi Ontani, Claudio Parmiggiani
ALL STARS
L’impensato come linguaggio umano
04|05-04|06|21
mtn | museo temporaneo navile di bologna
ingresso su appuntamento
Joseph Beuys, Alexander Calder, Gino De Dominicis, Emilio Isgrò, Urs Lüthi,
Jannis Kounellis, Joseph Kosuth, Hermann Nitsch, Luigi Ontani, Claudio
Parmiggiani
Undici opere di grafica e fotografiche per dieci grandi maestri
internazionali racchiusi nella nuova collettiva di mtn | museo temporaneo
navile di Bologna, dal titolo “ALL STARS. L’impensato come linguaggio umano”
che apre martedì 4 maggio: un’occasione per riflettere sul ruolo dell’arte e
sulla sua funzione nella nostra società.
Il progetto espositivo nasce nel tentativo di elaborare un quesito che
nell’ultimo periodo, connotato da una profonda crisi globale, molti si sono
posti: a cosa serve l’arte, qual è la sua reale utilità all’interno delle
complesse sfaccettature di una società civile?
Per certi versi le circostanze emergenziali hanno determinato, almeno, una
minore ambiguità tra le parti, quindi una maggiore possibilità di chiarimento
dei rapporti di forza tra mondo culturale e quello giuridico-statale. Quello
che è emerso come risposta racconta di una visione della prassi artistica nel
suo complesso del tutto trascurabile, legata per lo più all’intrattenimento o a
un surplus lontanissimo dai reali bisogni essenziali di una comunità. Una
pratica dunque in alcun modo organica alla costruzione di una società
equilibrata, plurale e democraticamente sana.
Ma è davvero così? Questa concezione dell’arte in cosa è difettiva, se lo
è?
Per cercare di rispondere a queste domande, abbiamo pensato di rivolgerle
ad alcuni dei più significativi maestri dell’arte moderna e contemporanea
occidentale, interrogando le loro opere e quello che esse presuppongono. Ciò
che accomuna tutti questi campioni è l’assunzione consapevole e volontaria
di una postura di discontinuità rispetto alla propria epoca e a quanto in
essa era dato per certo. Una tensione costante e progressiva volta a elaborare
responsabilmente nuovi territori di pensiero fino a prima inesplorati o
sconosciuti. La complessa fantasmagoria chiamata realtà, che oggi appare così
tragica e così bisognosa di competenti e liberi narratori, non era percepita da
questi come qualcosa da assumere in modo passivo, bensì come una materia mobile
e per certi versi caotica da forgiare con il ritmo della conoscenza. La prassi
creativa assumeva un significativo compito “politico” ovvero trasformare il
risentimento, che andava ciclicamente formandosi come forza distruttiva
dell’equilibrio sociale, in capacità di evolvere il pensiero e l’azione: oggi
questo lo chiameremmo welfare. Il mondo così si rinnovava in un ciclo
vitale formato, non per fatalità, per natura o per legge, ma dalla volontà di
esseri consapevoli che pensando in modo radicalmente nuovo, essi ricreavano il
mondo stesso e le sue strutture.
Dunque, a cosa serve l’arte?
Secondo questi grandi maestri l’arte è il simbolo della capacità
dell’essere umano di creare costantemente nuovi contenuti di pensiero
che, una volta formati e condivisi, possano edificare quella porzione di
impensato che ci attende oltre l’obsolescenza di strutture concettuali ormai
pericolanti.
Il progetto è curato da Marcello Tedesco e fa parte del programma
istituzionale di ArtCity Bologna 2021 nell’ambito di Bologna Estate.
Orari: martedì, giovedì, venerdì dalle 15
alle 19 solo su appuntamento.
La mostra è sempre visibile dall’esterno del museo.
Opere in mostra:
JOSEPH BEUYS, SENZA TITOLO, MULTIPLO IN STAMPA SU PVC FRONTE/RETRO,
RITOCCATA A MANO, EDITION STAECK, HEIDELBERG, 70X70 CM, 1973.
JOSEPH BEUYS, SENZA TITOLO (TRAM STOP), MANIFESTO TIPOGRAFICO FIRMATO DELLA
MOSTRA “TRAM STOP”, 100X70 CM, TENUTASI PRESSO LA GALLERIA FERRUCCIO FATA,
BOLOGNA, IL 19-11-77.
ALEXANDER CALDER, BULLES ROUGE, YELLOW ET BLUE, LITOGRAFIA A 4 COLORI
FIRMATA A MATITA, ES. 23/99, 75,2X110,2 CM, C. 1969.
GINO DE DOMINICIS, LA SACRA FAMIGLIA (IL FIGLIO), DA TRITTICO LITOGRAFICO,
70X70 CM, ESEMPLARE 67/100, 1972.
EMILIO ISGRÒ SENZA TITOLO, ACQUAFORTE E SCRITTA TIPOGRAFICA, 50X70 CM,
ESEMPLARE P.A., S.D.
URS LÜTHI, SENZA TITOLO, DOPPIA FOTOGRAFIA A COLORI MONTATA SU CARTONCINO
30X42 CM, PLURA EDIZIONI MILANO, DALLA CARTELLA “DON’T ASK ME IF YOU KNOW THAT
I’M TOO WEAK TO SAY NO”, 1977.
JANNIS KOUNELLIS, SENZA TITOLO, LITOGRAFIA, 70X50 CM, 1970
JOSEPH KOSUTH, TEX/CONTEXT. CONVENTIONAL I, SERIGRAFIA, ES. 41/125,
70,5X100,5 CM, 1978
HERMANN NITSCH, SENZA TITOLO (UBERMALTE BILD-LITHOGRAPHIEN), LITOGRAFIA SU
CARTONCINO ACQUARELLO 300 GR. DELLE CARTIERE FEDRIGONI, CON INTERVENTO A MANO,
INCARTONATO SU CARTONE INDUSTRIALE CM 71X101, 1991. EDIZIONI DOMUS JANI,
ILLASI (VR).
LUIGI ONTANI, ZEFFIRO, LITOGRAFIA A 9 COLORI, 64X45,7 CM, ESEMPLARE 80/99,
1982, ED. LUCIA CAVALIERI, FRANCESCO MORINI ROMA.
VINCENZO AGNETTI E CLAUDIO PARMIGGIANI, DEISCRIZIONE, 6 DICEMBRE 1972 ORE
21.15. CLAUDIO PARMIGGIANI - MARIO DIACONO. PROGETTO PANTEISTICO DI VINCENZO
AGNETTI, 1973, STAMPA FOTOGRAFICA, 100X70 CM.
mtn | museo temporaneo navile
mtn | museo temporaneo navile ha sede a
Bologna: è ospitato all’interno della Trilogia Navile, sistema di edifici a
ridosso del vecchio mercato ortofrutticolo.
È il primo museo di quartiere in Italia:
le opere esposte per un mese nella sezione chiamata project room possono essere
richieste in prestito per altri trenta giorni sia dagli abitanti della Trilogia
Navile che da tutti i cittadini di Bologna. Le abitazioni private che ospitano
le opere sono considerate a tutti gli effetti altre sale del museo.
mtn | museo temporaneo navile è un
progetto degli artisti Silla Guerrini e Marcello Tedesco sostenuto da Valdadige
Sistemi Urbani, con il patrocinio del Comune di Bologna in collaborazione con
il Quartiere Navile.
Nasce dalla volontà di creare un centro
sperimentale dedicato all’arte nel cuore del Navile, valorizzando le
potenzialità di una delle zone più popolate e multietniche di Bologna, proprio
a ridosso della stazione ferroviaria e del centro storico.
Il museo è pensato come una sorta di
organismo che si inserisce armonicamente nella vita della città, non è un luogo
dove celebrare in maniera astratta i fenomeni culturali nella loro parzialità,
ma un centro vitale dove veicolare e condividere esperienze artistiche in grado
di dialogare ritmicamente con la contemporaneità.
Ogni anno, dal 2019, sono invitati cinque
artisti a presentare un progetto realizzato ad hoc per mtn. Il tema della
territorialità è il centro dal quale muovono le ricerche degli artisti
invitati, al fine di individuare nuove possibilità di concepire e praticare
tale concetto, ipotizzando inediti comportamenti possibili.
Promuovere progetti artistici e culturali
capaci di raggiungere un ampio pubblico, favorire una maggiore consapevolezza
sui temi del contemporaneo, permettere che l’arte sia sempre di più
un’esperienza di tutti, creare una rete di persone qualificate e determinate
per condividere finalità e progetti, sono gli obbiettivi che mtn | museo
temporaneo navile intende realizzare nel corso delle sue attività.
project room | territori
All’interno della project room sono
invitati un numero variabile di artisti a presentare una singola opera ciascuno
che sintetizzi il proprio territorio estetico. Ogni opera vive in maniera
ritmica affianco alle altre nella differenza, in alcuni casi nel contrasto, ma
sempre in una sorta di equilibrio. La molteplicità degli universi estetici di
ogni artista è sottolineata anche dalla pluralità dei linguaggi artistici
presenti in mostra, dalla pittura alla fotografia, dalla scultura al disegno
fino all’incisione.
Per definire sempre meglio l’identità di
mtn come primo museo di quartiere in Italia, le opere esposte nella project
room possono essere richiesti dai condomini della Trilogia Navile. Questo è un
primo passo verso la creazione di un museo dislocato, democratico e aperto ai
cittadini, un organismo vivo inserito armonicamente nella vita del quartiere e
della città.
mtn | museo temporaneo navile è dedicato alla
figura di Palma Bucarelli.
info
mtn
| museo temporaneo navile: via John Cage 11/a-13/a, Bologna
https://www.museotemporaneonavile.org/
info@museotemporaneonavile.org
Facebook:
@museotemporaneonavile
Instagram:
mtn_museo_temporaneo_navile
ufficio stampa